Escrito por: María Muñoz • 11 agosto, 2014• CULTURA Tipps Arte

Tipps Arte #47

Del 10 al 25 de agosto

“Frankfurter block. Arbeiten am Hohlkasten” de Reinhard Mucha

La primera exposición del consagrado artista alemán Reinhard Mucha (Düsseldorf, 1950) en la también consagrada galería Sprüth Magers Berlín se basa en la revisión crítica, conversión y extensión de su trabajo previo desde 1981 hasta la actualidad. La muestra “Frankfurter Block”, presentada por primera vez en 2012 en la Galerie Grässlin de Fráncfort del Meno, se compone de un conjunto de obras discretas comenzadas hace treinta años. En 1981 Mucha rellenó y envió por correo cientos de cupones recortados de los periódicos solicitando material a una serie de empresas. En ese año, 99 fotocopias de los formularios de pedido fueron enmarcados en plata y expuestos mientras que los sobres sin abrir (cerca de 600) fueron apilados en una vitrina.

La proliferación y la arbitrariedad de los datos recogidos socavan los perfiles de los clientes y del márketing buscados por las corporaciones. Un año más tarde, en 1982, Mucha almacena los 99 cupones enmarcados junto con las cartas sin abrir en cuatro vitrinas. En 2012, Mucha amplió el conjunto mediante la instalación de cuatro monitores de vídeo debajo de las vitrinas, que mostraban fotografías animadas de las pasadas exposiciones. Para el show de Berlín, Mucha ha recreado la escala y las proporciones de la sala de la galería Grässlin en el espacio principal de Sprüth Magers. El artista añade detalles interiores, como el suelo de moqueta y paredes empapeladas, inspirándose en el «Bloque Beuys», una instalación de siete habitaciones de Joseph Beuys ya desmantelada. Esta nueva encarnación de “Frankfurter Block” incorpora la galería dentro de la galería, ampliando aún más el alcance y la escala de la obra.

Hasta el 30 de agosto

Sprüth Magers Berlín

www.spruethmagers.com

Oranienburgerstr. 18

“s/w” de Nicole Wendel

Scotty Enterprises

«El movimiento y la percepción del mundo a través de mi cuerpo son la base de mi proceso artístico, que tiene lugar tanto en el estudio como al aire libre en diálogo con la naturaleza», (Nicole Wendel, 2013). Para la exposición “s/w” en el pequeño espacio Scotty Enterprises, Nicole Wendel ha creado entre otras cosas, fotografías s/w y dibujos realizados en tiza blanca en dos pizarrones que representan un paisaje.

Durante la inauguración la artista realizó una acción performativa llamada «caminar» y «tocar», donde transformó los dibujos de tiza que dieron como resultado la pieza expuesta ahora en la sala. El trabajo de Wendel muestra aspectos «representacionales» y abstractos: «a veces se funden uno en el otro, pero a veces conviven uno junto al otro desarrollando diferentes niveles de expresión sin llegar a mezclarse».

Hasta el 16 de agosto, última oportunidad

Scotty Enterprises

www.scottyenterprises.de

Oranienstr. 46

“ab-surdus”. Via Lewandowsky: a case-study

Momentum-Kunstquartier Bethanien

La gallega Isabel de Sena (Vigo, 1982) presenta “ab-surdus” en la sala Momentum del Kunstquartier Bethanien fruto de su investigación en el contexto de su tesis. La muestra cuestiona el surgimiento de lo absurdo en el arte visual desde la década de los sesenta y cómo este puede afectar nuestra idea de la significación o la falta de ella. Dentro de esta investigación, De Sena ha encontrado un caso de estudio convincente en la obra del artista con sede en Berlín Via Lewandowsky (Dresden, 1963).

Aunque el trabajo del artista se ha caracterizado repetidamente como absurdo, esta será la primera exposición que se ha centrado exclusivamente en este elemento tan importante y omnipresente en su obra. Lewandowsky trabaja la compleja relación entre lo absurdo y la epistemología (la teoría del conocimiento), así como las reconfiguraciones de dicha relación dentro de la historia del arte y la literatura (citando movimientos como Dadá, Fluxus, surrealismo, existencialismo y el teatro del absurdo). La obra de Lewandowsky, reunida en este show por primera vez y delimitada mediante la concentración de lo absurdo, propone un punto determinante e intrínsecamente ligado a la progresión y la finalidad de la vida y así como al proceso de pensamiento.

Hasta el 7 de septiembre

Momentum-Kunstquartier Bethanien

www.momentumworldwide.org

Mariannenplatz 2

“BruteForce” de Markus Keibel

Anna Jill Lüpertz Gallery

“BruteForce“ es el título de la nueva exposición del artista Markus Keibel en la galería Anna Jill Lüpertz, situada en la creciente zona galerística de Potsdamerstr./ Kufusterstr. La palabra BruteForce proviene del mundo de los hackers y describe un método para infiltrarse en los sistemas informáticos y traspasar cada mecanismo de seguridad presente en ellos. Así pues, según nos comenta la galerista, las nuevas obras del artista que se exhibirán por primera vez en la muestra, tratan por analogía de la posibilidad de implementar lo no-pensado y las ideas individuales en un sistema social atacado por las fuerzas de infiltración (Brute-Force-Attack).

Formalmente, Keibel presentará unas instalaciones compuestas por cuadros de ceniza sobre lienzo, objetos tratados –“atacados“– con ácido sulfúrico sobre aluminio, pintura sobre aluminio y vidriería, que dan un aspecto muy brutalista –valga de nuevo la redundancia– a la muestra, muy acorde con la abundante arquitectura de este tipo en Berlín y sus edificios industriales rehusados cada vez mas apreciados.

Inauguración 22 de agosto a las 18h

Exposición hasta el 4 de octubre

Anna Jill Lüpertz

www.ajlgallery.com

Potsdamerstr. 98a

“Jungle Concrete” de Burchard Vossmann

G.A.S – station

El espacio de proyectos x|y|z:Raumprojekt de GAS-station presenta la muestra “Jungle Concrete“ de Burchard Vossmann, que por primera vez amplía el espacio de exposición a toda la sala. Vossmann utiliza como materia prima de sus trabajos discos de vinilo originales pertenecientes a la colección del antiguo Dschungel Club de Berlín. Usa tanto el vinilo como las cubiertas y envolturas para crear sus obras. Así pues muestra unas series de composiciones abstracto-geométricas realizadas a partir de tiras de cubiertas de los discos que monta sobre cuadrados de madera o piezas de gran formato realizadas con los sobres agujereados protectores del vinilo.

Hasta el 9 de septiembre

GAS-station

www.2gas-station.net

Tempelherrenstr. 22

Project Space Festival

Varias localizaciones

Continúa el festival de los espacios de proyectos y, por supuesto, sigue en nuestras recomendaciones. Un show al día hasta el 31 de agosto.

Del 1 al 31 agosto

www.projectspacefestival-berlin.com

Varias localizaciones, consultar programa

María Muñoz para Berlín Amateurs © Tipps Arte – agosto 2014

Todas las imágenes cortesía de las galerías, organizaciones y/o instituciones vía sus páginas Web. Créditos en las descripciones de las fotos

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SOBRE EL AUTOR:

María Muñoz

Gestora cultural formada en H. del Arte e Ingeniería de Telecomunicaciones, esa hibridez forma parte de su naturaleza. A caballo entre Berlín y Barcelona, se sube al tren de proyectos culturales de diferente índole conceptual y geográfica. Colabora habitualmente en diferentes medios escribiendo sobre arte contemporáneo y haciendo hincapié en la confluencia entre arte, sociedad/política y tecnología. Le apasiona la imagen en movimiento y la música generada electrónicamente. Una de las cosas que más le gusta es plantear entrevistas con diferentes agentes artísticos.

https://lookingwithoutbeingseen.wordpress.com

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